O maestro musical que foi responsável pelos arranjos de cordas nos últimos dois álbuns do Coldplay volta a colaborar com a banda no quinto álbum. Ele falou em entrevista ao site coldplayzone.it  sobre a sua participação, deu detalhes do processo de gravação e chegou a comparar dizendo que  será o novo “Sgt. Peppers” o prestigiado álbum dos Beatles. Clique em leia-mais para ler a entrevista completa.

Oi Davide! É sempre um prazer falar com você, sempre nos sentimos como se estivéssemos conversando com um amigo em um bar! Como você está? Você está em férias ou ainda trabalhando duro?

Oi pessoal! É grande prazer, de verdade. Estou em casa agora sabe, quase em tempo de paz, mesmo apesar de que duas semanas atrás eu estava em Londres com Chris, trabalhando as últimas notas do novo álbum.

Vamos começar falando sobre Every Teardrop Is A Waterfall, o novo single do Coldplay lançado há dois meses, em que você teve sua mão (ops, desculpe, suas cordas!), mais uma vez. Os créditos são bastante claros na verdade. Em qual  aspecto da música que você focou?

Bem, geralmente o meu trabalho com os caras se concentra principalmente nas cordas. No que se refere a esta canção, e as outras faixas em que já trabalhei para este álbum, eu tentei me “superar” muitas vezes e em momentos diferentes também. Eu costumo “encher” a música com minhas idéias, deixando-lhes a escolha do que manter ou descartar. No final, apenas quatro notas foram escolhidas para ETIAW no início do último refrão. Uma espécie de ‘apoio’ antes do final intenso da música.

A música, embora tenha se tornado um sucesso mundial, não foi muito apreciada pelo público e críticos no início. Muito perto de ‘Viva’ e tão diferente de outras músicas no inicio da banda, de acordo com alguns fãs. Com base em uma velha canção de Peter Allen, o maior erro de acordo com as revistas de música. Mas você argumentou fortemente o seu apoio, escrevendo na sua página do Facebook: “Todos parem de criticar o Coldplay e o seu novo single. Eu só acho que eles são mestres em transformar uma simples amostra estúpida na parte mais sinfônica da música. Tenho orgulho de estar trabalhando com eles. ETIAW já vendeu mais de 1 milhão de cópias em todo o mundo até agora”.

Obviamente, como eu trabalho com eles mais e mais, eu não sou capaz de ser imparcial em suas escolhas. Então, eu me concentro em meus sentimentos pessoais, os meus “sentimentos viscerais” … Eu me lembro muito bem quando Chris me fez escutar a canção pela primeira vez. Era uma noite de poucos meses atrás, eu tinha acabado de trabalhar em outra canção na Beehive e fui à Bakery para ver o que estava acontecendo. Dan (Green, técnico de som) estava com Chris na ‘sala de controle’ e como eles me viram além da janela, eles convidaram-me para dentro e Chris, com seu entusiasmo habitual, apenas cantou a música no estúdio. Toda vez que algo assim acontece, eu sempre fico espantado.

Tenho muita o sorte de desfrutar de momentos tão especiais (e isso acontece muito com os rapazes, quase todos os dias). Eu estava impressionado com a força da melodia, o entusiasmo o seu desempenho e pela música em si. Eu não percebi qualquer semelhança com a canção de Peter Allen… Mas então, quando Chris me disse sobre ele, pouco antes fomos para sua casa, eu lhe disse que não podia acreditar e eu apenas dei uma gargalhada, porque, como muitas pessoas sabem, há uma outra versão da música de um grupo espanhol dos anos 90, o Mystic, que fizeram um cover chamado “Ritmo de La Noche”, que se tornou um hit de verão nas áreas do Mediterrâneo, uma canção que, alguém como eu, acabou odiando, (perdoe-me, Mystic!). Naquele momento eu percebi o quanto Coldplay são gênios em colocar suas influências pop, e também os mais comerciais, em sua música.

O som único de sua Violectra [é o nome comercial de um violino elétrico] na parte final de Moving to Mars, é uma balada do velho estilo Coldplay. Chris fez o certo, incluindo a sua parte na canção! O que você acha sobre isso? É uma sensação estranha,pois está sendo apreciada e vendendo mais que Major Minus…

Sim, eu estou feliz com a música. Mas, ao contrário de você, eu acho que é bastante incomum em coisas do Coldplay, tanto o mais antigo e o mais recente. Eu acho que é quase “progressista” em alguns aspectos.

Vamos começar falando sobre o novo álbum, que tem sido chamado de LP5 mas vai ter um título oficial e tracklist muito em breve. Sabemos que as sessões de gravação estão bastante ativas, com muito trabalho a fazer e fortes desejos de criar coisas. Você acha que essa busca frenética pela perfeição tem sido bom para o novo lançamento, e também para a sua colaboração com o Coldplay? E, você foi capaz de acompanhar as mudanças de Chris e cia? De um álbum acústico para uma caixa de Pandora, incluindo todo o conhecimento anterior em um só álbum…

Quanto ao álbum anterior, a minha última sessão de gravação foi por um tempo muito longo. Neste eu comecei em dezembro de 2009 e eu terminei há duas semanas. Eu costumo trabalhar com algumas pausas. A melhor coisa desta sessão foi o fato de que nós já nos conhecemos muito bem. Eu e eles somos amigos agora, jogamos futebol juntos, saímos, estou visitando-os muitas vezes quando estou em Londres… Ele se sente como se estivesse em uma família. E acho que como eu estou no estúdio, já que apenas poucos músicos tem a possibilidade de acessar “livremente” o seu estúdio.

E que influencia a sua música e acho que a minha contribuição para o álbum é ainda mais importante do que a anterior. Não há canções com muitas cordas como em Viva La Vida (que se tornou um clássico até agora), mas meu trabalho é mais estabelecido e profundo em seu som. O frenesi e sua forma de trabalhar incessantemente sempre foi muito inspirador para mim. Eu sempre disse que uma das razões pelas quais eles são o que são é que eles funcionam com suas entranhas para fora. Ao contrário, do foi para o Viva, eu tenho que dizer que o trabalho foi muito mais concentrado, verificando as coisas muitas vezes e de diferentes pontos de vista.

O que você espera deste álbum? Como você acha que seu som ficará? O que você acha sobre isso, dos sentimentos que você coletou durante todo o processo de criação?

Na minha opinião este álbum vai estabelecer novamente o Coldplay como uma das maiores banda dos últimos anos. Obviamente, eu realmente gostaria de ouvir o produto final e para apreciá-lo completamente para dar minha opinião final. Eu confio no trabalho que tem sido feito e da paixão que coloquei nele. No final, eu disse a Chris e Phil que este poderia ser o seu “Sgt. Pepper’s”, com novas experimentações, eu escutei as suas novas abordagens e arranjos e assim por diante. Mas, como eu disse antes, preciso de descanso dos meus “sentimentos viscerais”. Vamos esperar para ouvi-lo antes de dizer qualquer coisa.

Você tem alguma história engraçada que você pode nos dizer das sessões de gravação do novo álbum? Nós apostamos que você teve alguns momentos engraçados quase todos os dias …

Há muitos… Eu sou um cara muito engraçado e, infelizmente ou felizmente eu não me importo com quem eu conversava, mesmo se eles são os ‘rockstars’ mais famosos do mundo … Chris e eu geralmente temos uma piada. Quando estamos muito cansados ??no final do dia, fazemos uma ‘jam session’ tocando qualquer coisa que quisermos. Costumo escolher os tambores e fazer caretas, e cada batida tem a sua cara … Keith Moon vá para casa! (risos) Eu me lembro de uma noite que estávamos fazendo alguns exercícios de aeróbica com Chris no ginásio da Beehive. O Coldplay se preocupam com nossos corpos e nós treinamos! (ele ri de novo).

Chris confessou muitas vezes que a contribuição de Jonny foi fundamental para aumentar a qualidade do álbum e da banda também, estabelecendo-se como um músico em pleno crescimento e desenvolvimento. Você concorda com ele ou você acha que este progresso foi produzido por cada membro da banda da mesma forma?

Absolutamente, toda vez que eu voltei no estúdio notei que as participações de Jonny foram realmente ótimas. Eu realmente concordo com o Chris.

É extraordinário como você pode tocar e fazer o seu Violectra “falar” em cada uma de suas colaborações com o Coldplay, como você e eles já se conhecem por muitos anos. Talvez você sinta como você se sente em casa quando estão juntos… Como você avalia o seu relacionamento até agora? Você deseja trabalhar novamente com eles ou você vai se concentrar mais em seu próprio trabalho num futuro próximo?

Eu acho que nós nos tornamos uma grande equipe depois de trabalhar neste álbum. Eu e Rik (Simpson), Dan (Green), Jon (Hopkins), Markus (Dravs) e, obviamente, Phil (Harvey) e Brian (Eno), foram capazes de se tornar partes da banda, que não seja simplesmente tocando e trabalhando como colaboradores. Espero que eu possa estar trabalhando com os caras para sempre, mesmo se tudo chegar ao fim mais cedo ou mais tarde, e todos os que trabalham na música tem que se acostumar a não ligar para os projetos que ele trabalha.

A última pergunta: quando podemos vê-lo no palco com Coldplay para um grande show? Talvez durante a próxima turnê… Estamos prontos para apresentar uma petição para que isso aconteça. Alguma vez você já falou com Chris e cia sobre este pequeno sonho de vocês?

Eu ri porque eu não posso chorar! Bem, eu não vejo isso acontecer, a única vez que isso aconteceu foi para a apresentação  no Hope For Haiti, onde toquei uma metade…

Ok, nós gostaríamos de lhe desejar feliz aniversário (foi há poucos dias), que seja o mais brilhante dos últimos anos!

Obrigado, estou muito feliz por estar com 24 anos de idade! (ele brinca… ). Tchau a todos e obrigado pelo seu apoio e sua simpatia!

Life In Technicolor, Lovers In Japan, Cemeteries Of London, 42, Yes, Strawberry Swing, Life in Technicolor II, Rainy Day e Prospekt’s March/Poppyfields, são algumas das colaborações de Davide no quarto álbum do Coldplay.

Você pode conhecer mais um pouco do trabalho da banda de Davide Rossi, os The Black Ships, clicando aqui. Aproveite e baixe de graça o EP que a banda ofereceu em seu site: